파리 라빌레트 공원 (Parc de la Villette)

파리에 있는 베르나르 추미의 빌레트 공원

프랑스계 스위스 건축가인 Tschumi는 그 공원을 해체된 건물로 디자인했다. Tschumi는 인터뷰에서 "자연에 관한 것이 아니라 도시의 순간이었습니다."라고 말했다. "하나의 건물이기 때문에 세계에서 가장 큰 해체된 건물이라고.. 하지만 많은 조각으로 부서졌다."

라빌레트공원

 

빌레트 공원: 초기 해체주의 프로젝트

Tschumi는 1983년 파리 북부에 있는 55헥타르의 빌레트 공원을 디자인하기 위한 국제 대회에서 OMA, Zaha Hadid 및 Jean Nuvel을 포함한 470개 이상의 참가자를 제치고 우승했다. 이 프로젝트는 도시의 북동쪽 교외와 접해 있는 준공업 지역의 경제적, 문화적 발전에 대한 프랑수아 미테랑 대통령의 비전의 일부였다. 브리핑은 문화 및 엔터테인먼트 시설의 복잡한 프로그램을 수용할 수 있는 "21세기 도시 공원"을 요구했다.

 

공원내부의 붉은 폴리

공원내부에 35개의 붉은 파빌리온

Tschumi의 "사회적이고 문화적인 공원"에 대한 제안은 의도적으로 공원을 휴식을 위한 질서 있는 공간으로 해석하는 고전적인 해석에서 벗어났다. 건축가는 자연을 길들이고 인공적인 풍경을 연출하는 것에 초점을 맞춘 전통적인 공원을 디자인하는 것보다, 전례 없이 활동과 상호작용을 위한 장소를 만들기를 원했다. 그는 "저는 사람들이 적절한 장소를 만들고, 그들이 인수할 수 있고, 어떤 의미에서는 그들을 구속하지 않을 수 있는 장소를 만들고 싶었다."라고 말했다. "그 전략의 대부분은 사람들이 공원을 이용하는 그들만의 방법을 발명하도록 하는 것이었다."

경관 곳곳에 분포된 폴리들은 부서졌다가 다시 조립된 것으로 보이는 형태를 특징으로 하며, 공원의 독특한 개성을 주는 불완전함과 무질서함을 강화한다. "우주에서 신체의 움직임은 공원의 대규모 – 영화 산책로와 그 모든 것 – 그리고 램, 계단, 엘리베이터가 있는 바보들 그 자체에서 모두 정말로 중요했습니다."라고 Tschumi는 설명했다.

 

프랑스 철학자 자크 데리다의 작품에 의해 알려졌던 그 디자인을 지지하는 이론적인 원칙들은 나중에 그것이 해체주의 운동의 선구적인 작품들 중 하나로 보이게 만들었다. 데리다는 서양 문화와 철학의 지배적인 담론에 의문을 제기하는 "해체"라고 불리는 기호학적 분석 형태를 개발한 것으로 알려져 있다. 이러한 기존의 관습을 분석하고 교란하려는 욕구는 Tschumi의 모호성 추구와 형식이나 의미에 대한 어떤 해석도 고수되어야 한다는 믿음에 영향을 미쳤다. Tschumi는 "나는 형식에 관심이 없습니다."라고 선언한 적이 있다. "나는 의미 체계를 공격합니다. 나는 구조와 구문의 아이디어에 찬성하지만 의미는 없습니다."

 

공원내 폴리들 위치

 

이 공원은 필립 존슨과 마크 위글리가 뉴욕 현대미술관(MoMA)에서 열린 1988년 기념비적인 '해체주의 건축' 전시회에 포함한 7개 프로젝트 중 하나였다. 전시 카탈로그에서 프로젝트는 "이상적인 형태의 편차에 대한 정교한 에세이"로 설명되며, 이는 "이상적인 형태의 각 왜곡을 새로운 이상으로 변화시켜 그 힘을 얻고 그 자체가 왜곡된다." 친숙한 형태와 건축 관행을 재평가하고 왜곡하는 것에 초점을 맞추는 것은 Tschumi의 작품 전반에 걸쳐 반복되는데, 이는 Park de la Villette 프로젝트 이전에는 주로 맨해튼 녹취록(1976-81)과 같은 이론적 그림과 쓰여진 텍스트의 형태를 취했다.

 

이 공원은 19구에 있는 이 지역의 재개발의 일환으로 파리 도살장과 도매 육류 시장이 있던 이전 부지에 지어졌다. Tschumi의 계획은 거대한 과학 산업 도시 박물관(1986년 완공)을 포함하여 기존의 건물과 제안된 건물을 중심으로 배치되었다. 그 디자인은 Wassily Kandinsky의 영향력 있는 책 "점과 선에서 면으로" (1926)를 포함하여, 20세기 초의 구성주의 예술가들의 작품을 참고하는 일련의 점, 선 그리고 표면에 기초한다. 파크 드 라 빌레트에서는 120 x 120 제곱미터의 격자 시스템으로 배열된 다양한 레드 폴리에 의해 포인트가 제공된다. 공원 내의 질서 있는 배치에도 불구하고, 기존 구조물, 녹지 및 현장을 가로지르는 두 운하와의 다른 맥락적 관계는 다양한 교차로와 경험을 초래한다.

 

고전적인 축을 기반으로 한 선 체계는 공원을 통해 이동을 촉진하고 사용자를 관심 지점으로 안내하는 직선, 곡선 또는 구불구불한 산책로로 변환된다. 높은 통로는 그 장소를 동쪽에서 서쪽으로 가로지르는 카날 드 로르크를 따라 있다. 다른 길들은 교차하고 다른 방향으로 갈라지며, 그 장소와 주변 지역 내의 지점에 반응한다. 공원의 표면은 녹색 공간으로 변환된 원, 사각형 및 삼각형 세트와 레크리에이션 또는 이벤트를 개최하는 데 사용되는 포장된 지역으로 구성된다. 이러한 표면은 뒤틀리고 부서진 경로로 연결된 골절된 지형을 만들기 위해 뒤틀린다.

 

10개의 테마 정원이 넓은 장소를 나누고 방문객들이 휴식을 취하고, 교류하고, 모여서 놀 수 있는 기회를 제공한다. 이것들은 거울 정원, 바람 정원, 대나무 정원, 청소년 정원, 그리고 용 정원을 포함한다. 공원 주변에 위치한 바보들은 다양한 구성 요소로 분리된 다음 재결합하여 예술적인 집합체를 만드는 12미터 정육면체를 기반으로 합니다. 각각의 독특한 구조물은 콘크리트와 빨간색 에나멜 알루미늄 판을 사용하여 만들어진다. 형태와 색상의 반복은 일관성을 만들고 방문객들이 그 큰 공원에서 방향을 잡는 것을 돕는다. 이 공원의 다른 곳과 마찬가지로, 바보들은 어떤 역사적 선례와도 독립적으로 존재하도록 설계되었으며, 심지어 그 기능도 임의적이며, 몇몇은 완공 이후 다른 목적으로 사용되었다. 많은 폴리들이 순수하게 조각된 반면, 다른 것들은 카페, 매표소, 구경거리, 700석 규모의 콘서트 홀을 포함한 편의 시설을 위한 공간을 제공한다.

 

빌레트 공원의 비공식적이고 사용자 정의된 공간과 건물은 논란의 여지가 있는 것으로 드러났고 공원은 방대한 규모와 역사적 맥락에 대한 참여 부족으로 비판을 받았다. 그러나, 그 프로젝트는 어떻게 공원이 21세기를 위해 디자인될 수 있는지를 재정의하는 목표를 달성했다. 사람들을 도시 밖으로 데려가기보다, 그것은 사람과 장소 사이의 상호작용을 강조하고 촉진하는 도시 맥락의 일부가 되었다. 궁극적으로, 이 작업은 탈구조화 및 탈중심화 프로그램 요구 사항에 기초한 도시 계획에 대한 새로운 유형론을 제공하는 Tschumi의 "역접합 구조" 이론의 표현으로서 영향력이 있음을 증명했다.

 

 

해체주의는 20세기의 가장 영향력 있는 건축 운동 중 하나이다. 피터 아이젠만, 프랭크 게리, 자하 하디드, 렘 쿨하스, 다니엘 리베스킨드, 추미, 울프 프릭스 등 주요 지지자들이 있다.

(원문출처:Dezeen)