르네상스 건축 (특징 및 대표 건축가)

르네상스 건축

르네상스 건축은 15세기와 16세기 동안 유럽의 지배적인 건축 양식이었습니다. 그 양식은 르네상스 이전에 유럽의 북반부를 지배했던 인기 있는 고딕 양식의 건축 양식으로부터 벗어난 운동인 이탈리아에 뿌리를 두고 있습니다. 르네상스 건축은 고대 그리스와 로마의 고전적인 양식을 수용하려고 노력했습니다. 많은 이탈리아인들은 교회 건축물에서 종종 발견되는 고딕 건축이 그들의 나라로 반갑지 않게 퍼진 북쪽의 양식이라고 믿었습니다. 이탈리아 건축가들은 고대 그리스와 로마의 건물과 양식에서 발견되는 그들의 지역 역사에 더 초점을 맞춘 것으로 돌아가려고 노력했습니다.

기둥, 둥근 아치, 그리고 나중에 둥근 지붕의 돔과 같은 고전적인 특징뿐만 아니라, 질서, 대칭, 그리고 조화를 강조하면서, 르네상스 건축에서의 고전적인 그리스와 로마 양식이 발음되었습니다. 그 양식은 또한 고딕의 부상 이전에 우세했던 중세 로마네스크와 비잔틴 양식 건축에 뿌리를 두고 있었습니다. 그 결과, 14세기와 15세기의 르네상스 양식은 고전적인 건물들의 질서와 대칭을 포함했지만 유리와 장식과 같은 로마네스크와 비잔틴 구조의 약간 더 장식적인 터치를 포함했습니다. 그러나 이러한 억양은 고딕 구조의 비슷한 요소들보다 훨씬 더 단순했고 덜 감소했습니다.

플로랜스 대성당

르네상스 건축의 특성

이탈리아의 종교적 구조와 세속적 구조 모두에서 건축을 지배하게 된 르네상스 건축은 다음과 같은 몇 가지 주요 요소와 특성으로 확인할 수 있었습니다:

 그리스와 로마의 영향 – 르네상스 시대의 건축가들은 2세기에 지어진 로마의 판테온과 같이 여전히 온전한 많은 건축물들을 연구하면서 고전 건축가들의 작업에 새로운 관심을 가졌습니다. 그리스와 로마 건축에 대한 비트루비우스의 글은 르네상스 시대의 건축가들에게 영감을 주었습니다. 그의 건축에 관한 이야기는 1486년 새로운 이탈리아 판으로 출판되었습니다.

아치와 기둥 — 르네상스 건축물은 고전 세계로부터 영감을 끌어내며 아치와 기둥을 자유롭게 사용했습니다. 도리아 시대, 이오니아 시대, 코린토스 시대의 건축 양식을 포함한 역사적인 질서에 중점을 두었습니다. 이러한 유형은 기둥의 모양과 장식을 의미합니다. 기둥은 장식용 프리즈와 코니스뿐만 아니라 아치트라브, 주요 수평 지지대와 같은 많은 다른 고전적으로 영감을 받은 건축 요소뿐만 아니라 아치를 지지했습니다.

대칭과 조화 — 모든 요소가 서로 응집력 있게 들어맞는 대칭성을 염두에 두고 건물을 배치했습니다. 외부는 유사하고 반복적이며 규칙적으로 반복되는 요소를 표현하도록 설계되었습니다.

산마르코 광장

르네상스 스타일

르네상스 건축은 비트루비우스의 역사적인 글뿐만 아니라 비슷한 주제에 대한 삽화가 있는 논문을 쓰기 시작한 현대 건축가들의 작업에 의해 크게 영향을 받았습니다. 건축가 Leon Battista Alberti, 세바스티아노 Serlio, Andrea Palladio, Giacomo da Vignola에 의한 매뉴얼은 이탈리아 르네상스 양식을 널리 퍼뜨리는 것을 도왔고, 심지어 이탈리아 밖에서도 엄청난 범위에 이르게 했습니다. 그들의 글은 대칭, 조화, 그리고 비트루비우스에 의해 제시된 건축 순서의 사용을 강조했습니다. 그들은 또한 균형과 새로운 공학 발전에 대한 신중한 고려를 포함하여 현대적인 고려를 염두에 두고 그것들에 대해 확장했습니다.

 르네상스 시대 동안, 인문학자로서 훈련을 받은 건축가들은 그들의 직업의 지위를 숙련된 노동자에서 예술가로 올리는 것을 도왔습니다. 그들은 감정과 이성 모두에 호소할 수 있는 구조물을 만들기를 원했습니다. 르네상스 건축에서 세 명의 중요한 인물은 필리포 브루넬레스키, 레온 바티스타 알베르티, 그리고 안드레아 팔라디오였습니다.

 

브루넬레스키

필리포 브루넬레스키 (1377–1446)는 최초의 르네상스 건축가로 널리 여겨지고 있습니다. 그의 고향인 플로렌스에서 대장장이로 훈련을 받은 브루넬레스키는 고대 건물들을 공부하기 위해 로마로 여행하면서, 곧 건축에 관심을 돌렸습니다. 그의 가장 큰 업적들 중 하나는 플로렌스 대성당의 돔 (두오모로도 알려진 산타 마리아 델 피오레)의 공학입니다. 그는 또한 고대 이래로 도리아식, 이오니아식, 코린토스식 순서를 일관되고 적절한 방식으로 사용한 최초의 사람이었습니다.

 브루넬레스키의 구조는 단순해 보일 수 있지만, 그것들은 근본적인 비례 체계에 놓여 있습니다. 브루넬레스키는 종종 건물 전체에서 반복이 Ospedale delli Innocenti (Florence, 1419)에서처럼 조화의 감각을 만들어내는 측정 단위로 시작했습니다. 이 건물은 기둥 사이의 높이와 거리, 각 만의 깊이를 결정하는 모듈러 큐브를 기반으로 합니다.

 

알베르티

레온 바티스타 알베르티 (1404–1472)는 1450년대부터 주로 피렌체, 리미니, 만토바에서 건축가로서 일했습니다. 인문학자이자 진정한 르네상스 시대의 훈련된 사람으로서, 알베르티는 인문학자, 음악가, 그리고 예술 이론가였던 것만큼이나 건축가로서도 뛰어났습니다. 알베르티의 예술에 관한 많은 논문들은 델라 피투라 (그림 위), 조각 위 (조각 위), 그리고 아이디카토리아 (건축 위)를 포함합니다. 첫 번째 논문인 델라 피투라는 직선적인 원근법 뒤의 원리들을 설명하는 예술가들을 위한 기초적인 안내서였는데, 브루넬레스키에 의해 처음 개발되었을 수도 있습니다. 알베르티는 로마 건축에 대한 브루넬레스키의 존경을 공유했고 현존하는 유일한 로마 건축 이론가인 비트루비우스의 예에서 영감을 받았습니다.

 알베르티는 건축을 통해 고대의 영광을 재현하기를 열망했습니다. 그의 Tempio Malatestiano (리미니, 1450)와 산타 마리아 노벨라 성당 (플로렌스, 1470)의 정면들은 로마의 신전 전선들을 기반으로 합니다. 고전적인 건축 원리들에 대한 그의 깊은 이해는 Sant'Andrea 성당 (Mantua, 1470)에서도 볼 수 있습니다. 이곳의 기둥들은 장식적으로 사용되는 것이 아니라, 하중을 견디는 지지대로서 그것들의 고전적인 기능을 유지하고 있습니다. 알베르티에게, 건축은 단지 건물들을 짓는 수단이 아니라, 의미를 창조하는 방법이었습니다.

 

팔라디오

안드레아 팔라디오 (1508–1580)는 영향력 있는 논문인 I quattro libri dell'architettura (건축에 관한 네 권의 책, 1570년; 41.100.126.19)를 저술한 베네치아 공화국의 수석 건축가였습니다. 16세기 빌라에 대한 새로운 수요 때문에, 팔라디오는 국내 건축에 특화되었지만, 베네치아에 아름답고 인상적인 두 교회, 산 조르지오 마조레 (1565년)와 일 레덴토레 (1576년)도 디자인했습니다. 팔라디오의 빌라는 종종 중앙에 계획되어 로마의 시골 빌라 모델을 차용합니다. 빌라 이모 (Treviso, 1559년)는 노동 가능한 사유지인 반면, 빌라 로톤다 (Vicenza, 1566–69년)는 귀족의 피난처였습니다. 두 계획 모두 대칭, 축의성, 그리고 명확성의 고전적인 이상에 의존합니다. 팔라디안 디자인의 단순성은 그것들이 영국 시골에서, 나중에는 미국 식민지의 남쪽 농장에서 쉽게 재현되도록 했습니다.

 

바실리카-팔라디에나